Canteles...

Intervención gráfica

Diálogo en planos sutiles

donde tiempo, espacio y misterio se encuentren

Una antigua máquina del Museo Gráfico llamó mi atención, y para ella hice 15 canteles imaginarios. Impresiones en pequeño formato, 14 figuras en una tinta y otra gofrada. Dos tirajes de siete (con diferencia en valor de grises) y un cantele en relieves -casi sin tinta-. De acuerdo con la museografía, esa máquina es la llamada rayadora de hilos y plumillas; y, aunque tiene apariencia de telar, era usada para imprimir líneas. Plumillas entintadas iban surcando los pliegos de un futuro libro, destinado a alinear textos y cuentas, dando orden a cada hoja.  La máquina es de madera y tiene hilos. Cuando la vi me pareció musical; ya no hace ruidos, su silencio es música. Va conmigo, es como un telar para libros y cercana a mis pequeñas liras, canteles con-cuerda. Maderas e hilos sonoros. Para ella quiero canteles flotando, como seres que cuidan esos sonidos de tiempos pasados, transformándolos desde la imaginación en algo futuro (anuncio de amor por los libros de artista).  Los canteles son instrumentos musicales de cuerda. Se pulsan también en sesiones terapéuticas para alinearnos, para armonizar nuestras almas. Como atributo, se asocian a seres celestiales; la misma palabra “canteles”, es semejante a cantos y a ángeles.                                            ... por los sonidos y con los silencios... Convergen en este proyecto: la idea de lo móvil; el animismo; la liviandad y la esencia de los seres; su habitar, trabajo y obsequios. Órdenes al aire, hilos que tejen historias; las máculas, impresiones de vida, a veces parecidas, nunca iguales.  Obra al “cumpleaños del grabador” (que puede ser cualquier día, y por qué no un 14 o un 15 de julio - y, en retro-prospectiva a mi propio cumpleaños: 14 -15 del siguiente mes - ). Mi participación como artista en la primera Celebración Impresa.

Mujercitas...

envueltas en seda

Sobre la envoltura de la bebé (wawa, crisálida, forma flora...) hay unas huellas de pies, la protegen de ambos lados.

En la niña, la seda retiene sus extremos. Pies afuera, van y vienen. Uno queda en huella, el otro pie se eleva suave, es pie de mujer... pero, no es de ella. Parecen sus brazos, estos pies ajenos que de algún modo pretenden protegerla.

Y la tercera, una jovencita, tiene al fin su propio pie al aire.

Las formas puras

doble curva

Arcilla

Ronda humus

La arcilla es nuestra materia esencial. Accesible en todas partes, siempre presente en la humanidad. Tierra en nosotros. Frágil, en renovación constante. Dispuesta a la forma, en diálogo con nuestra voluntad. Dúctil, de lo puramente práctico a lo absolutamente fantástico. Vehículo de creatividad.  Lo comprende todo, de lo mínimo a lo suntuoso. Ha estado entre nosotros en cualquier intento de asir la realidad o de abstraernos con ella, en búsqueda de lo primordial. Hay quienes la toman con amor, actuando como artesanos; otros, con ella quieren ir más allá, y vinculándose con lo divino, incluso pueden curar. En nosotros, esa aspiración de cambio, también se encamina en la experiencia de modelar...

Epifanías

Digna presencia. Experiencias de visión repentina y sorprendente, momentos de reconocimiento. Revelaciones que llegan en imágenes y ahora manifiesto como libro arte, favoreciendo un juego de gestos, complementariedades y descubrimientos.

libro arte

Se trata de una obra en papel conformada por estampas y textos que he reunido en sentido cíclico, elemental y festivo; vinculando naturaleza, cultura peruana y fundamentos curativos.

Presento imágenes cuya tónica es la experiencia vital de los elementos de la naturaleza: aire, fuego, agua y tierra: wayra, nina, yaku, pacha; en quechua, ya en la acción de arte: Por el coraje de fluir con gracia, realizada el 22 de abril (Día de la Tierra). Instalación y performance en interacción con piezas de arte popular del Museo de Arte de la Universidad de San Marcos.

1 Pacha, al hacer coincidir los extremos de las parcelas, conformamos un cubo, cuerpo de tierra.

2 Wayra, es otro par, que trae una imagen en fondo negro y otra en arco iris. Versan sobre el fluir, el ritmo y lo ligero, destacado ya, desde su corte en diagonal. Este par, podría convocar a sus vecinos y simular un octaedro. Mas, dejándolos libres, se presentan como alas extendidas. Y si quisiéramos impulsarlas, permitiendo un pequeño vuelo, podríamos asir con una mano el centro del libro y, acercándolo a nuestro corazón, despliega.

3 Nina, enfoca al medio, en una imagen doble. Los personajes maduros (uno, el de sombrero, proviene de la escena del safacasa - del mate pirograbado, MASM - y la otra, mi retrato en el instante de fuego, de la performance), están a la vez disgregados, en abstracción entramada de círculos. La verticalidad manda, puede disponerse en pie, simular un tetraedro, elevar una pira, parecer el techo del hogar que requiere de la voluntad compartida; además, ese triángulo podría ser consagrado, ser montaña para encumbrar nuestros retos y acercarnos al sol.

4 Yaku, se manifiesta como un sencillo infinito…

Existen diversas posibilidades de aproximación a estas cuatro imágenes. Cada quien percibe a su modo los elementos, las paridades que ahí aparecen, los niños, los adultos, los astros, las acciones; mas, todo confabula a un encuentro, en el espejo de la mirada del otro.

Las maneras en que intentamos hacer que el otro se acerque a lo que sentimos, que vibre como nosotros, podrían también llegar como epifanías. De hecho, en un estudio del poeta Hildebrando Pérez, así han sido nominadas las vías en verso, por las que José María Arguedas devela su alma. Justamente, de esta fuente, del poema: Llamado a algunos doctores, es de donde provienen los versos que resuenan entre las imágenes del libro arte. Han sido hallados, o quizá nos encontramos mutuamente, para compartir el agua limpia que canta, en intención renovada. Porque, Epifanía también es la famosa fiesta celebrada en honor al niño, las epifanías en este libro-arte, las ofrezco a todos ellos y a quienes somos como niños.

#phaqara #NiñosFlor